? فایل‌های تصویری و صوتی دوره «سفر نمایش‌نامه‌نویسی» با تخفیف ویژه در دسترس‌اندسفر نمایش‌نامه‌نویسی؛ از جرقه نوشتن تا معماری صحنهنمایش‌نامه از همان لحظه‌ای آغاز می‌شود که یک موقعیت، یک صدا، یک تنش یا ...
? فایل‌های تصویری و صوتی دوره «سفر نمایش‌نامه‌نویسی» با تخفیف ویژه در دسترس‌اند
سفر نمایش‌نامه‌نویسی؛ از جرقه نوشتن تا معماری صحنه
نمایش‌نامه از همان لحظه‌ای آغاز می‌شود که یک موقعیت، یک صدا، یک تنش یا یک تصویر ذهنی، میل به صحنه پیدا می‌کند. نوشتن برای تئاتر، فقط نوشتن دیالوگ نیست؛ ساختن جهانی است که قرار است دیده شود، شنیده شود، در بدن بازیگر جاری شود و در برابر چشم مخاطب جان بگیرد.
دوره «سفر نمایش‌نامه‌نویسی» در هنرستان، با تدریس حامد امان‌پورقرایی، برای آشنایی جدی‌تر با همین مسیر طراحی و برگزار شد؛ مسیری از تجربه‌های اولیه نوشتن تا شناخت درام، ساختار نمایش‌نامه، تاریخ تئاتر، نسبت تئاتر با فلسفه و سیاست، و در نهایت بازنویسی و آماده‌سازی متن برای صحنه.
این دوره در هشت جلسه برگزار شد و اکنون فایل‌های تصویری و صوتی آن آماده شده است. اگر فرصت حضور در دوره را نداشتید، می‌توانید با تهیه نسخه آفلاین، مسیر آموزش نمایش‌نامه‌نویسی را از مبانی اولیه تا تحلیل ساختار درام، تمرین نوشتن، بررسی آثار هنرجویان و بازنویسی دنبال کنید.
در این دوره چه گذشت؟
دوره با خوانش تجربه‌های نوشتاری هنرجویان آغاز شد. در جلسه نخست، نوشته‌هایی که هنرجویان از پیش فرستاده بودند خوانده و بررسی شد و فضای گفت‌وگو میان مدرس و شرکت‌کنندگان شکل گرفت. این جلسه بیشتر از آن‌که ورود مستقیم به نظریه باشد، فرصتی بود برای شناختن نقطه شروع هر هنرجو و طرح نکته‌هایی کلی درباره نوشتن.
در جلسه دوم، پرسش‌های پایه مطرح شدند: نمایش‌نامه چیست؟ نمایش‌نامه‌نویس کیست؟ ژانرها و مکتب‌های ادبی چه نقشی در نوشتن دارند؟ نخستین جرقه ذهنی چگونه به متن تبدیل می‌شود؟ در همین مسیر، نسبت تاریخ هنر، فلسفه هنر، تئاتر، فلسفه و سیاست بررسی شد تا نمایش‌نامه‌نویسی فقط به‌عنوان یک مهارت فنی دیده نشود، بلکه در بستر بزرگ‌تری از تاریخ اندیشه و هنر فهمیده شود.
جلسه سوم به معماری نمایش‌نامه اختصاص داشت. هنرجویان با ساختمان درام، نقطه شروع، پیچش‌افکنی و پیچش‌زدایی، اوج‌گاه درام و اهمیت ساختار در شکل‌گیری اثر نمایشی آشنا شدند. در همین جلسه، نگاه به کلاسیک‌ها، تئاتر یونان باستان، تراژدی و کمدی نیز جایگاه مهمی داشت.
در جلسه چهارم، نقش شکسپیر و کار ویژه او در تاریخ درام بررسی شد. برخورد تراژدی و کمدی، پدیده تراژدی‌کمدی، درام تاریخی، تأثیر حوادث سیاسی بر تئاتر، نقطه پایان در ساختار درام و نوشتن طرح‌واره‌ای برای صحنه از محورهای اصلی این جلسه بود.
جلسه پنجم به تحقق یک رویا در درام‌نویسی پرداخت؛ این‌که چگونه می‌توان بر اساس یک طرح نخستین، درامی را بنا کرد و آن را گسترش داد. در این جلسه، تمرین‌های جلسه قبل بررسی شدند و مدرس به نکته‌های پراکنده اما کاربردی درباره امکانات درام‌نویسی پرداخت.
جلسه ششم با عنوان «درام امروز» به نشانه‌ها، معناها، گسترش دیدگاه نویسنده و اهمیت زبان در نمایش اختصاص داشت. در این بخش، هنرجویان با این پرسش روبه‌رو شدند که زبان در نمایش‌نامه فقط ابزار گفت‌وگو نیست؛ بلکه بخشی از جهان، ریتم، شخصیت و معناست.
در جلسه هفتم، مسیر نوشتن یک نمایش‌نامه دنبال شد. بحث از شروعی دوباره برای نوشتن، رشد تدریجی درام و مفهوم گسترش در بیان صحنه‌ای پیش رفت؛ یعنی این‌که یک ایده چگونه در طول نوشتن تغییر می‌کند، عمق می‌گیرد و به شکل نمایشی نزدیک‌تر می‌شود.
جلسه پایانی به نمایش‌نامه پس از نوشته شدن اختصاص داشت. در این جلسه، بحث اصلی بازنویسی بود؛ این‌که متن پس از تمام شدن نسخه اول، تازه وارد مرحله‌ای جدی‌تر می‌شود. بازنویسی، پرسش و پاسخ، و گفت‌وگو درباره مسیر متن پس از نوشته شدن، جمع‌بندی دوره را شکل داد.
در کنار این مسیر آموزشی، دوره نگاهی گسترده به تاریخ هنر و فلسفه هنر نیز داشت؛ از اساطیر کشاورزی و تمدن‌های باستانی تا یونان، روم، قرون وسطی، رنسانس، شکسپیر، نئوکلاسیسیسم، رمانتیسم، رئالیسم، مدرنیته، تئاتر تجربی، اکسپرسیونیسم، سوررئالیسم، ابزوردیسم، مکتب فرانکفورت، پرفورمنس و جریان‌های پسامدرن. هدف از این گستره، نشان دادن این بود که نمایش‌نامه‌نویسی همیشه در پیوند با تاریخ، جامعه، فلسفه، سیاست و تحول زبان هنری شکل گرفته است.
مسیر هشت‌جلسه‌ای دوره
۱. سِفر نمایش‌نامه‌نویسی
خوانش تجربه‌های نوشتاری هنرجویان، گفت‌وگو با شرکت‌کنندگان، آشنایی اولیه و طرح نکته‌هایی کلی درباره نوشتن.
۲. نمایش‌نامه چیست؟ نمایش‌نامه‌نویس کیست؟
بررسی ژانرها و مکتب‌های ادبی، نخستین جرقه ذهنی، کارکرد تاریخ هنر و فلسفه هنر، و شکل‌گیری مثلث تئاتر، فلسفه و سیاست.
۳. معماری نمایش‌نامه
آشنایی با ساختمان درام، نقطه شروع، پیچش‌افکنی و پیچش‌زدایی، اوج‌گاه درام، اهمیت کلاسیک‌ها، تئاتر یونان باستان، تراژدی و کمدی.
۴. کار ویژه شکسپیر
بررسی برخورد تراژدی و کمدی، تراژدی‌کمدی، درام تاریخی، تأثیر حوادث سیاسی بر تئاتر، نقطه پایان در ساختار درام و نوشتن طرح‌واره‌ای برای صحنه.
۵. تحقق یک رویا
بررسی امکانات درام‌نویسی، بنا کردن یک درام بر اساس طرحی نخستین، رسیدگی به تمرین‌های جلسه قبل و مرور نکته‌های کاربردی در مسیر نوشتن.
۶. درام امروز
بررسی نشانه‌ها و معناها، گسترش دیدگاه نویسنده و اهمیت زبان در نمایش.
۷. نوشتن یک نمایش‌نامه
شروعی دوباره برای نوشتن، بررسی چگونگی رشد یک درام و مفهوم گسترش پیدا کردن در بیان صحنه‌ای.
۸. نمایش‌نامه پس از نوشته شدن
بررسی وضعیت درام پس از پایان نسخه اولیه، پرسش و پاسخ، و اهمیت بازنویسی در شکل‌گیری متن نهایی.
این دوره برای چه کسانی مناسب است؟
علاقه‌مندان به نمایش‌نامه‌نویسی
کسانی که می‌خواهند نوشتن برای صحنه را از پایه جدی‌تر دنبال کنند و با سازوکار شکل‌گیری درام آشنا شوند.
نویسندگان و هنرجویان ادبیات نمایشی
افرادی که پیش‌تر تجربه نوشتن داشته‌اند و می‌خواهند متن خود را در نسبت با ساختار، صحنه، شخصیت، زبان و بازنویسی دقیق‌تر کنند.
علاقه‌مندان به تئاتر و تاریخ هنر
کسانی که می‌خواهند نمایش‌نامه را فقط به‌عنوان متن ادبی نخوانند، بلکه آن را در پیوند با تاریخ تئاتر، فلسفه هنر، سیاست و تحولات اجتماعی بفهمند.
کارگردانان، بازیگران و فعالان تئاتر
افرادی که با صحنه سروکار دارند و می‌خواهند درک عمیق‌تری از منطق درام، ساختار نمایش‌نامه و مسیر رشد یک متن پیدا کنند.
کسانی که می‌خواهند نوشتن را تمرین کنند
افرادی که ایده‌هایی برای نوشتن دارند، اما نمی‌دانند چگونه باید آن‌ها را به موقعیت نمایشی، طرح، صحنه و درام تبدیل کنند.
حامد امان‌پورقرایی
حامد امان‌پورقرایی دانش‌آموخته کارشناسی ارشد تئاتر، گرایش ادبیات نمایشی، نمایش‌نامه‌نویس، پژوهشگر هنرهای نمایشی و کارگردان تئاترِ ساکن پاریس است.
او پیش‌تر در دانشکده‌ها و مراکز فرهنگی به پژوهش و تدریس هنرهای نمایشی پرداخته است. در این دوره، امان‌پورقرایی تلاش کرد نمایش‌نامه‌نویسی را نه فقط به‌عنوان فن نوشتن دیالوگ یا ساختن موقعیت، بلکه به‌عنوان سفری در تاریخ هنر، فلسفه، سیاست، زبان و صحنه معرفی کند؛ سفری که از یک جرقه ذهنی آغاز می‌شود و با تمرین، تحلیل، بازنویسی و شناخت درام، به متن نمایشی نزدیک‌تر می‌شود.
این فصل هیچ جلسه‌ای ندارد.
این فصل هیچ جلسه‌ای ندارد.
این فصل هیچ جلسه‌ای ندارد.
این فصل هیچ جلسه‌ای ندارد.
این فصل هیچ جلسه‌ای ندارد.
این فصل هیچ جلسه‌ای ندارد.
این فصل هیچ جلسه‌ای ندارد.
این فصل هیچ جلسه‌ای ندارد.
هنوز نظری ثبت نشده است.
